⚡ Lieferung in Europa ab 4,90€ ⚡ Ab 39€ kostenlos ⚡
⚡ Lieferung in Europa ab 4,90€ ⚡ Kostenlos ab 39€ ⚡
⚡ -10% AB 95€ EINKÄUFE ⚡ -15% AB 195€ EINKÄUFE ⚡

Ihr Warenkorb

Ihr Warenkorb ist leer

Reproduktion | Selbstporträt in Rom - Horace Vernet

Mattes Finish

Blick von hinten

Rahmen (optional)

Reproduktion Selbstporträt in Rom - Horace Vernet – Faszinierende Einführung Das Selbstporträt in Rom von Horace Vernet ist ein ikonisches Werk, das über die reine Darstellungsübung hinausgeht. Gemalt im Jahr 1835, offenbart dieses Gemälde nicht nur das unbestreitbare Talent des Künstlers, sondern auch eine entscheidende Phase in der Kunstgeschichte. Vernet, bekannt für seine Schlachten- und Landschaftsszenen, begibt sich hier in eine introspektive Übung und fängt sowohl sein Wesen als auch die lebendige Atmosphäre der ewigen Stadt ein. Beim Betrachten dieses Werks wird der Betrachter eingeladen, in den Geist eines Mannes einzutauchen, der durch seinen Pinsel im Dialog mit seiner Zeit steht und sich gleichzeitig in der Tradition der großen Meister verankert. Stil und Einzigartigkeit des Werks Das Selbstporträt in Rom zeichnet sich durch seinen mutigen Ansatz und seine meisterhafte Farbgebung aus. Vernet entscheidet sich, sich in einem Moment der Reflexion darzustellen, gekleidet in einer Weise, die sowohl Einfachheit als auch Tiefe evoziert. Das Licht spielt eine zentrale Rolle, erleuchtet sein Gesicht und schafft gleichzeitig subtile Schatten, die seinem Porträt eine fast skulpturale Dimension verleihen. Die Komposition, obwohl in ihrem Wesen klassisch, zeigt eine Modernität, die die kommenden künstlerischen Bewegungen vorwegnimmt. Die sorgfältig wiedergegebenen Details zeugen von Vernets technischer Meisterschaft, während der Hintergrund, der römische Ruinen andeutet, die untrennbare Verbindung zwischen dem Künstler und der ihn umgebenden Kultur erinnert. Dieses Gemälde ist eine Feier der Individualität, eine Einladung, nicht nur das Bild des Künstlers, sondern auch die Seele eines Schöpfers auf der Suche nach seiner Identität zu betrachten. Der Künstler und sein Einfluss Horace Vernet, geboren 1789, gilt oft als einer der einflussreichsten Maler des 19. Jahrhunderts. Als Sohn des berühmten Malers Carle Vernet wuchs er in einer Umgebung auf, in der Kunst und Kreativität allgegenwärtig waren. Sein künstlerischer Werdegang führt ihn dazu, verschiedene Genres zu erkunden, doch es ist sein Engagement für den Realismus und seine Fähigkeit, den Geist seiner Zeit einzufangen, die ihn auszeichnen. Vernet wird auch für seine Rolle bei der Förderung der romantischen Bewegung in Frankreich anerkannt, wobei er seine Malerei nutzt, um intensive Emotionen und historische Erzählungen auszudrücken. Sein Einfluss erstreckt sich

Reproduktion | Selbstporträt in Rom - Horace Vernet

-10% AB 95€ EINKÄUFE
-15% AB 195€ EINKÄUFE
Üblicher Preis 24,90 €
Einzelpreis
durch
Kostenloser Versand

4,90 € / Versandkostenfrei ab 39 € Einkauf

Zufrieden oder Geld zurück
Kostenlose Rücksendungen innerhalb von 30 Tagen
Garantie 10 Jahre
Unsere Drucke sind für 10 Jahre garantiert
Bei Ihnen in 3 bis 7 Werktagen
Eindrücke auf FSC-zertifizierten Papieren

In Frankreich, Deutschland und Italien hergestellte Drucke (je nach Größe und Trägermaterial)

Keine chemischen Produkte, wir verwenden ausschließlich pflanzliche Tinten

Bereits über 10.000 zufriedene Kunden

Eine Frage? Wir sind hier!

per E-Mail an contact@artemlegrand.com

DER SCHRITTE IHRER BESTELLUNG

SCHRITT 1 - BESTELLUNG ABGEGEBEN

Ihre Bestellung ist bestätigt und wir starten die Produktion

SCHRITT 2 - VERSAND

Wir versenden Ihre Bestellung. Wir senden Ihnen eine E-Mail, um den Fortschritt zu verfolgen

SCHRITT 3 - LIEFERUNG

Sie erhalten Ihre Bestellung. Sie können auch nach Ihrer Wahl an eine Paketstation geliefert werden.

Mattes Finish

Blick von hinten

Rahmen (optional)

Reproduktion Selbstporträt in Rom - Horace Vernet – Faszinierende Einführung Das Selbstporträt in Rom von Horace Vernet ist ein ikonisches Werk, das über die reine Darstellungsübung hinausgeht. Gemalt im Jahr 1835, offenbart dieses Gemälde nicht nur das unbestreitbare Talent des Künstlers, sondern auch eine entscheidende Phase in der Kunstgeschichte. Vernet, bekannt für seine Schlachten- und Landschaftsszenen, begibt sich hier in eine introspektive Übung und fängt sowohl sein Wesen als auch die lebendige Atmosphäre der ewigen Stadt ein. Beim Betrachten dieses Werks wird der Betrachter eingeladen, in den Geist eines Mannes einzutauchen, der durch seinen Pinsel im Dialog mit seiner Zeit steht und sich gleichzeitig in der Tradition der großen Meister verankert. Stil und Einzigartigkeit des Werks Das Selbstporträt in Rom zeichnet sich durch seinen mutigen Ansatz und seine meisterhafte Farbgebung aus. Vernet entscheidet sich, sich in einem Moment der Reflexion darzustellen, gekleidet in einer Weise, die sowohl Einfachheit als auch Tiefe evoziert. Das Licht spielt eine zentrale Rolle, erleuchtet sein Gesicht und schafft gleichzeitig subtile Schatten, die seinem Porträt eine fast skulpturale Dimension verleihen. Die Komposition, obwohl in ihrem Wesen klassisch, zeigt eine Modernität, die die kommenden künstlerischen Bewegungen vorwegnimmt. Die sorgfältig wiedergegebenen Details zeugen von Vernets technischer Meisterschaft, während der Hintergrund, der römische Ruinen andeutet, die untrennbare Verbindung zwischen dem Künstler und der ihn umgebenden Kultur erinnert. Dieses Gemälde ist eine Feier der Individualität, eine Einladung, nicht nur das Bild des Künstlers, sondern auch die Seele eines Schöpfers auf der Suche nach seiner Identität zu betrachten. Der Künstler und sein Einfluss Horace Vernet, geboren 1789, gilt oft als einer der einflussreichsten Maler des 19. Jahrhunderts. Als Sohn des berühmten Malers Carle Vernet wuchs er in einer Umgebung auf, in der Kunst und Kreativität allgegenwärtig waren. Sein künstlerischer Werdegang führt ihn dazu, verschiedene Genres zu erkunden, doch es ist sein Engagement für den Realismus und seine Fähigkeit, den Geist seiner Zeit einzufangen, die ihn auszeichnen. Vernet wird auch für seine Rolle bei der Förderung der romantischen Bewegung in Frankreich anerkannt, wobei er seine Malerei nutzt, um intensive Emotionen und historische Erzählungen auszudrücken. Sein Einfluss erstreckt sich
12,34 €